儿童自闭症的奥尔夫音乐教学法

儿童自闭症的奥尔夫音乐教学法是怎样的呢？具体如下：

一、奥尔夫音乐教学法的概念

人类的本能欲望是通过语言、歌唱（含乐器演奏）、舞蹈等形式自然地流露思想和情绪。音乐教育的首要任务，就是不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。奥尔夫音乐教学法始终强调音乐是和动作、语言、舞蹈紧密结合在一起的。自闭症儿童通过动作的快慢、强弱、高低等来感受音乐，有助于发展孩子的肢体协调能力和对音乐的感知力。

二、奥尔夫音乐教学法的类型

1、声音感知

让自闭症儿童通过聆听音乐、体会情感。这里所谓的“声音”，可以是最原始的、单纯的节奏感知，也可以是将语言进行音节拆分，加入节奏或者旋律中进行体验活动。

2、身体律动

通过身体姿势模仿练习、形体训练、简易舞蹈运动等，身体不同的部位在时间、空间、方位中的运动，配合即兴动作、形体表演，使身心得到平衡发展。

3、即兴演奏

在无音高和有音高的乐器上进行演奏并适当加入动作节奏，根据自闭症儿童的能力水平，可从个别训练逐步过渡到团体活动中多声部的器乐合奏。使孩子在音乐感知的基础上，通过器乐进行自我表达，在器乐合奏的过程中提供其与人沟通的契机，促进社会交往能力的发展。

4、语言表达

通过模唱、演唱儿歌，发展语言能力，学习表达。在参与奥尔夫音乐活动的过程中，通过与他人互动、合作、促进回应性和主动性语言的产生。

5、乐器

所有用乐器的方法都能对身体的对抗力起作用，能激发儿童意识到知觉、对抗力，从而改善他们的情绪控制力和情绪维持力。对于自闭症儿童来说，他们可以通过音调和形态认同一件具体的乐器，使它（乐器）成为他们和他们所处的环境两者之间的中间形态的事物，又成为他们得到愉快的来源；对于有强迫攻击性的孩子来说，他们可以把情绪的激烈冲突排放在乐器上。而对于缺乏情感孤僻内向的孩子，演奏一件乐器就是一项大胆的冒险，一次跨出自我、摆脱刻板行为、冲出身体局限的机会。

6、参与

在奥尔夫的课堂上是没有旁观者的。教师设计了一个个环节，不论自闭症儿童还是家长，都有参与的机会。人们不仅仅是聆听者，还作为主动者参与音乐，亲自体验着音乐的魅力。

三、奥尔夫音乐测评流程

1、节奏问好

2、律动

3、复习之前曲目

4、学习新的曲目：引领、串讲歌词、念唱歌曲

5、结合曲目学习乐器的演奏及配乐表演

6、根据歌曲的律动进行体态表演

7、游戏表演

8、结合曲目进行美术演习

9、结束再见